Πρόσκληση Ενδιαφέροντος προς εικαστικούς καλλιτέχνες να συμμετάσχουν στη διεθνή έκθεση “Μόνοι Μαζί”. Η έκθεση, σε concept και επιμέλεια Πάρη Καπράλου, διερευνά τη συλλογική αλεξιθυμία της σύγχρονης κοινωνίας, αναδεικνύοντας την τέχνη ως πεδίο επανασύνδεσης συναισθήματος και νοήματος μέσα σε συνθήκες κρίσης.
Επιμέλεια έκθεσης: Πάρης Καπράλος και Ιάσων Καιροφύλας.
Η έκθεση θα διεξαχθεί στην Αθήνα. Οι επίσημες γλώσσες της έκθεσης είναι τα Ελληνικά και τα Αγγλικά, θα εκδοθεί αναμνηστικός κατάλογος – βιβλίο σε ψηφιακή μορφή, ενώ η έκθεση θα είναι παράλληλα διαθέσιμη διαδικτυακά μέσω της πλατφόρμας ARTgrID για ένα μήνα.
Εννοιολογικό πλαίσιο. Κάθε νεά κρίση και μια νέα ελπίδα “επιστροφής στην κανονικότητα”. Όμως, τι είναι κανονικό; Η κανονικότητα δεν είναι μια αντικειμενική κατάσταση. Είναι αφήγηση που δίνει συνοχή στην εμπειρία. Όταν τα γεγονότα διαταράσσουν τις βασικές μας βεβαιότητες, η αφήγηση καταρρέει. Η παγίωση του λαϊκισμού στον δημόσιο λόγο μέσω απλοποίησης της πραγματικότητας σε διπολικά σχήματα και έμφασης στη συναισθηματική κινητοποίηση, περιόρισε την ικανότητα κατανόησης σύνθετων συναισθημάτων. Τα social media έπαψαν να περιγράφουν και άρχισαν να διαμορφώνουν πραγματικότητες, ενισχύοντας αλγοριθμικά περιεχόμενο που προκαλεί έντονη αντίδραση, ενώ η υπερπληθώρα μη ιεραρχημένης πληροφορίας αποδυνάμωσε τη σύνδεση συναισθήματος και νοήματος. Έτσι, τα συναισθήματα δεν χάθηκαν, αλλά μένουν ασύνδετα, δυσδιάκριτα και μη επεξεργασμένα, οδηγώντας σε κοινωνική αλεξιθυμία, σε μια κοινωνία σε συναισθηματική αναστολή.
Με τον όρο «αλεξιθυμία» η Ψυχιατρική περιγράφει δυσκολία αναγνώρισης, κατανόησης και έκφρασης συναισθημάτων, όπου αυτά αναστέλλονται και παραμένουν στο υπόβαθρο. Πλέον εκδηλώνονται έμμεσα, μέσω έντασης, σωματικών συμπτωμάτων, εκρήξεων ή αποστασιοποίησης. Σε κοινωνικό επίπεδο, διαμορφώνεται μια κουλτούρα που επιταχύνει την εμπειρία χωρίς χρόνο επεξεργασίας, ενθαρρύνοντας είτε υπερέκφραση είτε πλήρη αποφυγή.
Τα ξεσπάσματα βίας μεταξύ καθημερινών ανθρώπων, η παραβατικότητα ανηλίκων, η εγκληματικότητα, ακόμα και η “μεγάλη παραίτηση”, βρίσκουν την εξήγησή τους σε αυτό το σχήμα. Όταν οι σύγχρονοι γονείς δεν αντέχουν τη δυσφορία της οριοθέτησης, τα παιδιά δεν μαθαίνουν να διαχειρίζονται απογοήτευση και όρια και δυσκολεύονται να ενταχθούν συλλογικά. Όταν η εσωτερική εμπειρία μένει «παγωμένη» και χωρίς νόημα, η παρόρμηση αντικαθιστά τη σκέψη και η σύγκρουση γίνεται βασικός τρόπος εκτόνωσης. Φαινόμενα όπως η «μεγάλη παραίτηση» εκφράζουν αντίδραση σε χρόνια αποσύνδεση, όπου η επαφή με ανάγκες δεν συνοδεύεται από ενσωμάτωση. Κι είναι όλα αυτά κοινές συνισταμένες μιας κοινωνίας σε απόγνωση.
Πως όμως “επισκευάζεις” μια κοινωνία σε απόγνωση; Η λύση περνά αναπόφευκτα μέσα από την αποκατάσταση της ικανότητας να νιώθουμε και να νοηματοδοτούμε. Η τέχνη, ως ενδιάμεσος χώρος ανάμεσα στο άρρητο συναίσθημα και τη συνειδητή κατανόηση, επιτρέπει την εξωτερίκευση εμπειριών που δεν έχουν ακόμη λόγο, δημιουργώντας μορφές που μπορούν να ιδωθούν και να μοιραστούν. Ο θεατής της Τέχνης επανασυνδέεται με την εσωτερική εμπειρία, μαθαίνουν να αντέχουν την αμφισημία και να αναγνωρίζουν το συναίσθημα, ενισχύοντας μια πιο ώριμη συλλογική επεξεργασία.
Θεματική και είδος έργων. Η έκθεση δέχεται έργα που κινούνται σε όλο το φάσμα της εικαστικής δημιουργίας. Το θέμα των έργων είναι ουσιαστικά ελεύθερο και μπορεί να συνδιαλέγεται με όποιον τρόπο θεωρεί πρόσφορο ο δημιουργός τους με το θέμα της έκθεσης. Οι Επιμελητές βλέπουν έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής, ψηφιακής τέχνης, φωτογραφίας, κολλάζ, textile/fiber art, εικαστικά αντικείμενα, κεραμικά, κατασκευές, εγκαταστάσεις περιορισμένου μεγέθους, videoart.
Τι πρέπει να υποβάλλετε. Θα πρέπει να αποστείλετε με e-mail στο artistsartgrid@gmail.com με θέμα “ΜΟΝΟΙ ΜΑΖΙ” τα ακόλουθα:
- (1) Φωτογραφίες μέχρι 2 διαθέσιμων έργων, σε ξεχωριστό αρχείο φωτογραφίας το κάθε έργο, μορφής jpg μεγάλου μεγέθους καλής ευκρίνειας και υψηλής ανάλυσης. Προσοχή: τα έργα δεν είναι ενδεικτικά. Εάν επιλεγείτε, μπορείτε να εκθέσετε αποκλειστικά το ή τα έργα που υποβάλατε. Έργα σε χαρτί πρέπει να αποστέλλονται φωτογραφημένα χωρίς κορνίζα/τζάμι.
- (2) Στοιχεία των έργων, με σημείο αναφοράς για το καθένα την ονομασία του αρχείου (π.χ. A1.JPG) που θα πρέπει να γράφουν με αυτή τη σειρά χωρισμένα με κόμματα: Ονοματεπώνυμο καλλιτέχνη, Τίτλο έργου, Υλικά αποτύπωσης και τεχνική, Διαστάσεις (σε εκατοστά, Ύψος Χ Πλάτος αν είναι αναρτώμενο ή, αν είναι γλυπτό Ύψος Χ Πλάτος Χ Μήκος), Χρονολογία ολοκλήρωσης.
- (3) Στοιχεία επικοινωνίας σας: Ονοματεπώνυμο, Email, τηλέφωνο επικοινωνίας.
✨ Αν επιθυμείτε να υποβάλετε Video Art θα πρέπει είτε να μας στείλετε κοινά αρχεία video μέσω wetransfer, και email με τις υπόλοιπες λεπτομέρειες, ή να μας παραπέμψετε σε σύνδεσμο (Vimeo, Youtube) που είναι προσβάσιμη στη πλήρη έκταση του το video.
Σημαντικές σημειώσεις
– Διευκρινίσεις, απορίες και ερωτήσεις αυστηρά και μόνο για τη διαδικασία της υποβολής στέλνετε γραπτώς με email στη παραπάνω διεύθυνση υποβολής και θα απαντώνται εντός 24 ωρών.
– Πληροφορίες για τη διεξαγωγή της διοργάνωσης και τη πρόταση που θα σας γίνει αν και εφόσον επιλεγείτε θα δοθούν μόνο στους επιλεγέντες καλλιτέχνες, κατόπιν της υποβολής και της επιλογής τους -όχι πριν. Υποβολές που δεν θα περιλαμβάνουν όλα όσα ζητάμε, ή δεν ακολουθούν τον ενδεδειγμένο τρόπο διατύπωσης και αποστολής των ζητούμενων θα αγνοούνται.
– Εφόσον επιλεγείτε θα επικοινωνήσουμε μαζί σας άμεσα με απαντητικό email που θα περιλαμβάνει πλήρη ενημέρωση για τις διαδικασίες της συμμετοχής σας.
– Η προθεσμία υποβολής δεν δίδεται απαραίτητα για να δημιουργήσετε έργα, αλλά μπορείτε να επιλέξετε έργα που έχετε, θεωρείτε ότι σας αντιπροσωπεύουν, είναι σχετικά με το θέμα, και θα θέλατε να παρουσιάσετε στο πλαίσιο της έκθεσης.
ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ: μέχρι και τη Κυριακή 3 Μαΐου στις 23:59′.
