Ορίζοντες | Έκθεση υδατογραφίας του Foti Kllogjeri

Ο χώρος τέχνης Alma Mater (Εμμανουήλ Μπενάκη 62, Εξάρχεια, Αθήνα), σε συνεργασία με τον Επιμελητή Τέχνης Πάρη Καπράλο, και τη πλατφόρμα για τη προώθηση των εικαστικών τεχνών ARTgrID, παρουσιάζει την έκθεση υδατογραφίας του Foti Kllogjeri με τίτλο “Ορίζοντες” στην Αθήνα.

Κείμενο τεκμηρίωσης

Οι πόλεις του Foti Kllogjeri εμφανίζονται σαν φευγαλέες μνήμες, σαν αποτυπώματα του χρόνου που απορρέουν από τη γη και το νερό, ενώ η θάλασσα παραμένει το αναπόφευκτο στοιχείο που αγκαλιάζει και διασφαλίζει την επικοινωνία τους. Η διαχείριση του φωτός και των χρωματικών τόνων δημιουργεί την αίσθηση ενός ονειρικού τοπίου που κυριαρχείται από την αρμονία και τη σιωπηλή δύναμη της φύσης. Μέσα από τις ρευστές συνθέσεις του, αναδύονται νέοι ορίζοντες, που δεν περιορίζονται στην υλική διάσταση, αλλά αγγίζουν την έννοια της νοσταλγίας και της αναζήτησης. Στο πλαίσιο αυτής της έκθεσης, ο θεατής καλείται να αναλογιστεί τη θέση του στον κόσμο και τη σύνδεσή του με τους ορίζοντες της ύπαρξης, καθώς περιηγείται σε εικόνες που παραπέμπουν σε ταξίδια τόσο γεωγραφικά όσο και εσωτερικά. Στη δουλειά του Foti Kllogjeri, η τοπιογραφία -φυσική και αστική- αποκτά έναν νέο χαρακτήρα, καθώς η χειρονομιακή γραφή επιβάλλεται ως ο βασικός εκφραστικός μηχανισμός. Οι υδατογραφίες του απορρίπτουν τον αυστηρό ρεαλισμό και εντάσσονται σε μια ευρύτερη τάση του σύγχρονου τοπίου, όπου το τοπίο δεν αποτελεί πλέον μια ακριβή καταγραφή, αλλά μια υποκειμενική, συναισθηματική εμπειρία. Στη σύνθεση των έργων, η χειρονομία λειτουργεί ως καθρέφτης της ψυχολογικής κατάστασης του καλλιτέχνη, αποτυπώνοντας ταυτόχρονα τη ρευστότητα και το διαρκές γίγνεσθαι του φυσικού κόσμου.

–Πάρης Καπράλος, Επιμελητής Τέχνης
Οκτώβριος 2024, Αθήνα

#

Καλλιτεχνική Δήλωση (statement) του Foti Kllogjeri

Στην έκθεση “Ορίζοντες”, επιχειρώ να αποτυπώσω την ρευστή φύση της πόλης και του τοπίου ως ζωντανές, εξελισσόμενες οντότητες που βρίσκονται σε διαρκή διάλογο μεταξύ τους. Μέσα από τις υδατογραφίες μου, το φως και οι αποχρώσεις του νερού δίνουν ζωή σε αρχιτεκτονικές δομές, οι οποίες διασχίζονται από το βλέμμα του θεατή, αποκαλύπτοντας νέους τρόπους πρόσληψης του χώρου. Κάθε σύνθεση ενσωματώνει την ιδέα της διαφάνειας, όπου το παρελθόν και το παρόν συγχωνεύονται, με τις γραμμές να γίνονται αφαιρετικές, υπαινισσόμενες την πάροδο του χρόνου. Οι ορίζοντες στους οποίους αναφέρομαι δεν είναι απαραίτητα γεωγραφικοί, αλλά συμβολίζουν την αναζήτηση νοημάτων, τις εσωτερικές πτυχές της μνήμης και της ταυτότητας. Η χειρονομιακή μου προσέγγιση στην τοπιογραφία προσκαλεί τον θεατή να παραδοθεί στην αμεσότητα του χρώματος και της υφής, να χαθεί στους λεπτοφυείς υπαινιγμούς της εικόνας. Ελπίζω πως μέσα από αυτή τη διαδρομή, θα ανακαλύψει όχι μόνο τις πόλεις και τοπία που ζωγραφίζω, αλλά και τους δικούς του προσωπικούς ορίζοντες, εκείνους που διαμορφώνονται από τη φαντασία και την εμπειρία του

Έκθεση με φυσική παρουσίαση των έργων στην Αθήνα

Η έκθεση διαρκεί 1-10 Νοεμβρίου 2024, και παράλληλα διαδικτυακά, μέσω της πλατφόρμας ARTgrID με διάρκεια 1 μήνα. Τη τελευταία ημέρα της φυσικής έκθεσης στην Αθήνα, δηλαδή τη Κυριακή 10 Νοεμβρίου 2024 και ώρα 19:30 έχει προγραμματιστεί finissage με ξενάγηση – διάλογο του επιμελητή και του ζωγράφου με το φιλότεχνο κοινό.

Για την έκθεση έχει εκδωθεί κατάλογος στην Ελληνική και την Αγγλική γλώσσα διαθέσιμος σε όλους τους επισκέπτες της δωρεάν. Δείτε τους και κατεβάστε τους από ΕΔΩ. 

Ώρες / Μέρες: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή 19:00 – 22:00. Τις υπόλοιπες ημέρες ο χώρος δέχεται μόνο κατόπιν συνεννόησης στο 6972445353. Είσοδος ελεύθερη.

Instagram
#fotikllogjeri

Συνοπτικό βιογραφικό του Foti Kllogjeri

O Foti Kllogjeri είναι ζωγράφος. Γεννήθηκε στη Αλβανία το 1973, σπούδασε ζωγραφική και εφαρμοσμένες τέχνες στη Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών των Τιράνων, ενώ από το 1996 ζει και εργάζεται στην Θεσσαλονίκη.Έχει δείξει την δουλειά του σε 7 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, ενώ έχει λάβει μέρος σε περισσότερες από 70 εκθέσεις σε όλο τον κόσμο. Έργα του ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές.Ο Foti Kllogjeri εκπροσωπεί την Ελλάδα (Country Leader) ως ζωγράφος στην IWS (International Watercolor Society), είναι ο Επικεφαλής της Αλβανικής Αποστολής Εικαστικών που συμμετέχουν στο Συμπόσιο του Fabriano σε ετήσια βάση από το 2017 και εξής, έχει διατελέσει Αντιπρόεδρος του ΣΚΕΤΒΕ (Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος) τη περίοδο 2019 – 2022, και παράλληλα συμπράττει με την συλλογικότητα εικαστικών καλλιτεχνών ARC – Art Revisited Collective από τον Μάιο του 2018. Αναλυτικά στην ιστοσελίδα του ΕΔΩ. 

Σχετικά με τον Επιμελητή

Ο Πάρης Καπράλος είναι Εικαστικός Επιμελητής, Ιδρυτής & Συντονιστής της ARC -Art Revisited Collective, και συνεκδότης του Arts & Antiques CCR. Γεννήθηκε το 1975 και μεγάλωσε στην Αθήνα. Τη περίοδο 2008 – 2022 διέμεινε στη Β. Ελλάδα. Σπούδασε Οικονομικά (Αθήνα) και Γραφικές Τέχνες (Staffordshire, Αγγλία). Εργάστηκε ως Δημοσιογράφος με εξειδίκευση σε θέματα Τεχνολογίας σε οικονομικές εφημερίδες, περιοδικά και ηλεκτρονικά πρακτορεία ειδήσεων (1999-2006), ως Οργανωτικός Υπεύθυνος και στέλεχος διοργάνωσης σε επιχειρηματικά συνέδρια του κλάδου της Πληροφορικής & των Τηλεπικοινωνιών, και άλλαξε επαγγελματική πορεία στρεφόμενος στον χώρο της Τέχνης το 2011. Από το 2018 και εξής εργάζεται ως ανεξάρτητος Διοργανωτής και Επιμελητής εικαστικών εκθέσεων & εκδηλώσεων. Χρημάτισε εκπρόσωπος του Ελληνικού Τμήματος της Διεθνούς Ένωσης Υδατογραφίας IWS (International Watercolor Society) τη περίοδο 2019-2022, ενώ τον Οκτώβριο του 2022 ανέλαβε τη θέση του Διευθυντή Ανάπτυξης της ARTgrID παράλληλα με τις υπόλοιπες δραστηριότητές του. Έχει επιμεληθεί και διοργανώσει περισσότερες από 200 εκθέσεις, εικαστικές δράσεις, projects και συμμετοχές εντός και εκτός Ελλάδας. Αναλυτικές πληροφορίες στην ιστοσελίδα του ΕΔΩ.