Η τεχνική στρώσεων, γνωστή και ως glazing, είναι μια από τις πιο σημαντικές μεθόδους στην υδατογραφία για τη δημιουργία βάθους, φωτεινότητας και πλούτου στα χρώματα. Αυτή η τεχνική περιλαμβάνει την εφαρμογή διαφανών στρώσεων χρώματος, επιτρέποντας κάθε στρώση να στεγνώσει πλήρως πριν την προσθήκη της επόμενης. Ακολουθούν βασικά βήματα και συμβουλές…

Η τεχνική "ξηρό σε ξηρό" (dry brush) στην υδατογραφία είναι μια αποτελεσματική μέθοδος για τη δημιουργία υφών και λεπτομερειών σε ένα έργο. Αυτή η τεχνική περιλαμβάνει τη χρήση ενός σχεδόν στεγνού πινέλου με ελάχιστο χρώμα για να τραβάτε γραμμές πάνω στο χαρτί, δημιουργώντας σπαστές ή γρατζουνισμένες πινελιές που προσδίδουν βάθος…

Η τεχνική "υγρό σε ξηρό" (Wet-on-Dry) είναι ιδανική για τη δημιουργία λεπτομερών και ακριβών έργων υδατογραφίας. Εφαρμόζοντας υγρό χρώμα σε ξηρό χαρτί, οι καλλιτέχνες μπορούν να επιτύχουν καθαρές άκρες και να προσθέσουν διακριτικά στρώματα και λεπτομέρειες στα έργα τους. Ακολουθούν μερικές χρήσιμες πηγές που παρέχουν λεπτομερείς οδηγίες και συμβουλές για…

Η τεχνική υγρό σε υγρό (wet-on-wet) στην υδατογραφία αναπτύχθηκε κατά την Αναγέννηση, χρησιμοποιούμενη από καλλιτέχνες όπως ο Albrecht Dürer. Σήμερα είναι εξαιρετικά διαδεδομένη λόγω της ικανότητάς της να δημιουργεί μαλακές άκρες και διαβαθμισμένα χρώματα, ιδανική για ουρανούς και τοπία. Η ευελιξία και η δυνατότητα δημιουργίας ατμοσφαιρικών σκηνών την καθιστούν αναπόσπαστο…

Η υδατογραφία, με τη μοναδική της ικανότητα να συνδυάζει διαφάνεια και ένταση, έχει καταφέρει να διατηρήσει την απήχησή της στον σύγχρονο καλλιτεχνικό κόσμο. Σήμερα, πολλοί καλλιτέχνες υδατογραφίας έχουν αναγνωριστεί διεθνώς για τη συμβολή τους στο μέσο, με έργα που εκφράζουν τόσο παραδοσιακές όσο και καινοτόμες προσεγγίσεις. Ας δούμε μερικούς από…

Η υδατογραφία έχει ιστορία που φτάνει από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Αρχικά χρησιμοποιήθηκε για τοίχογραφίες στην Αίγυπτο και τη Ρώμη και για εικονογράφηση χειρογράφων στον Μεσαίωνα. Κατά την Αναγέννηση, καλλιτέχνες όπως ο Dürer αναδείκνυαν την υδατογραφία μέσω τοπίων και φυτικών θεμάτων. Στον 18ο αιώνα, κυρίως στην Αγγλία, η υδατογραφία ξεχώρισε…

Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022  -Η φωτογραφική έκθεση «Μετασχηματίζοντας το αόρατο: από την αρχαιολογική φωτομικρογραφία στην ψηφιακή ζωγραφική» είναι μια εικαστική απόπειρα μετάβασης από τον «ορατό», απτό κόσμο στον «αόρατο» μικρόκοσμο.  Πρόκειται για τη σύμπραξη της εικαστικού Αγγελικής Κουρμουλάκη και της αρχαιολόγου Στέλλας Κυριλλίδου, δυο γυναικών που εξετάζουν τα χνάρια από…

Σάββατο 2 Απριλίου 2022  -Ένα πρωτότυπο έργο υλοποίησε ο εικαστικός καλλιτέχνης Κώστας Μίχος στο πρότυπο βρετανικό σχολείο Verita International School. Ο εικαστικός φιλοτέχνησε 96 πορτραίτα προσωπικοτήτων του Αθλητισμού, του Πολιτισμού, της Επιστήμης, των Γραμμάτων και των Τεχνών, κυρίως του 18ου & 19ου αιώνα, από περισσότερες των 20 χωρών, με τη…

Η ARTgrID διαθέτει προς το φιλότεχνο κοινό καταλόγους των συνεργατών της (καλλιτέχνες, galleries, Επιμελητες, κ.α.) και επιλεγμένων τρίτων που έχουν διαθέσει το υλικό τους για προβολή και την ενημέρωση του κοινού μας,  σε μόνιμους συνδέσμους, για ανάγνωση online ή "κατέβασμα" ανάλογα με τις επιλογές του τρίτου μέρους που έχει παραχωρήσει…

Πως αντιλαμβάνεται τελικά ο κόσμος την καλλιτεχνική δημιουργία; Τι σχέση αναπτύσσει με τα έργα τέχνης; Μιλάει η Τέχνη για τα διακυβεύματα του σήμερα; Ποιά είναι η κοινωνική λειτουργία της Τέχνης; Ο καλλιτέχνης είναι τελικά επάγγελμα; Πρέπει κάποιος "να ξέρει από τέχνη" για να τον αφορά η Τέχνη; Ποιό είναι αυτό…