Εκδήλωση και δημόσια συζήτηση για τη Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο της έκθεσης “Mater Mundi” που διαρκεί στον χώρο τέχνης Alma Mater (Εμμανουήλ Μπενάκη 62, Εξάρχεια, Αθήνα) το Σάββατο 8 Μαρτίου, γεγονός από το οποίο αντλεί την έμπνευσή της η έκθεση.
Η ώρα προσέλευσης για το κοινό είναι στις 19:00: στη διάρκεια της θα γίνουν ομιλίες και δημόσια συζήτηση. Στο πλαίσιο της εκδήλωσης θα μιλήσουν:
🔺 Ο Πάρης Καπράλος, Επιμελητής Τέχνης, και της έκθεσης, που θα προλογίσει την εκδήλωση, θα μιλήσει για τη σημασία των Παγκόσμιων Ημερών, και με αφορμή το θέμα της έκθεσης θα μιλήσει για τις σύγχρονες απεικονίσεις της Γυναίκας ως κοινωνικού υποκειμένου στη τέχνη, και θα συντονίσει τη συζήτηση.
🔺 Η Νίκη Ρουμπάνη (Εικαστική Καλλιτέχνης & Πρόεδρος Ελληνικού Δικτύου Γυναικών Ευρώπης) θα αναφερθεί συνοπτικά και στις δράσεις του Δικτύου και στη σύνδεση Τέχνης και κοινωνικής προαγωγής της ισότητας και της ισονομίας στην εποχή μας
🔺 Η Έλενα Αρσενίδου (Εικαστική Καλλιτέχνης & Ψυχολόγος – Ψυχοθεραπεύτρια) θα μιλήσει για το έργο και τη συμβολή της Georgia O’Keeffe στην καθιέρωση των γυναικών στην σύγχρονη τέχνη.
Θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό
Η εκδήλωση αποτελεί μια ανοιχτή πρόσκληση προς το κοινό για προβληματισμό και ανταλλαγή απόψεων γύρω από την ισότητα των φύλων και τη συμβολή της γυναίκας στην τέχνη και την κοινωνία. Η είσοδος είναι ελεύθερη, ενώ θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Η έκθεση “Mater Mundi” συνεχίζει να προσφέρει μια μοναδική εμπειρία στους επισκέπτες της, διερευνώντας τη γυναικεία συμβολή στην εξέλιξη του πολιτισμού μέσα από τη ματιά δεκαέξι εικαστικών καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Αναλυτικά για την έκθεση διαβάζετε ΕΔΩ.
Σχετικά με τη Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας και τη θεσμοθέτησή της
Η 8η Μαρτίου καθιερώθηκε ως Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας προς τιμήν των αγώνων για ισότητα, δικαιώματα και κοινωνική δικαιοσύνη. Η ημερομηνία συνδέεται με τις διαδηλώσεις εργατριών στη Νέα Υόρκη το 1857, που διεκδικούσαν καλύτερες συνθήκες εργασίας και ίσα δικαιώματα. Το 1910, η Γερμανίδα σοσιαλίστρια Κλάρα Τσέτκιν πρότεινε τη θεσμοθέτηση της ημέρας ως σύμβολο του γυναικείου κινήματος, πρόταση που υιοθετήθηκε σε διεθνές συνέδριο στη Δανία. Η πρώτη επίσημη Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας γιορτάστηκε το 1911 σε πολλές χώρες, ενώ το 1977 αναγνωρίστηκε επίσημα από τον ΟΗΕ. Σήμερα, η ημέρα αυτή δεν είναι μόνο ένας φόρος τιμής στις γυναίκες που πάλεψαν για τα δικαιώματά τους, αλλά και μια υπενθύμιση ότι η ισότητα δεν έχει ακόμη επιτευχθεί. Οι διακρίσεις, οι μισθολογικές ανισότητες, η έμφυλη βία και οι προκλήσεις στην πολιτική και κοινωνική εκπροσώπηση παραμένουν ζητήματα που απαιτούν δράση.
*Η εικονογράφηση της ανακοίνωσης είναι λεπτομέρεια του έργου της Έλενας Αρσενίδου “Behind the curtain“
Σχετικά με τους ομιλητές
Η Έλενα Αρσενίδου απέκτησε το Master of Arts στην ψυχολογία από το City University of New York και εκπαιδεύτηκε στη Θεραπεία Γκεστάλτ από το Gestalt Associates Training του Λος Άντζελες και τη Τούλα Βλαχούτσικου. Συνέχισε την εκπαίδευσή της στην εποπτεία και τη ψυχοπαθολογία με διακεκριμένους επαγγελματίες όπως η Carmen Vazquez Bandin και η Margherita Spagnuolo Lobb. Εξειδικεύτηκε στην εικαστική ψυχοθεραπεία μέσα από σεμινάρια στην Ευρώπη και την Αμερική και είναι μέλος του EAGT, EAP και ΕΕΨΕ. Το 1997 παρακολούθησε διαλέξεις του Christie’s για την τέχνη της μεταπολεμικής εποχής. Από το 2008 ασχολείται με τη φωτογραφία και την τέχνη του Collage, και από το 2020 συμμετέχει σε διαδικτυακά σεμινάρια του MoMA. Από το 2007 εστιάζει στην ψηφιακή τέχνη και το digital photomontage, παρουσιάζοντας τα έργα της σε εκθέσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Παρίσι, Ρώμη, Νέα Υόρκη και Κωνσταντινούπολη. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε πολυάριθμες εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Η Νίκη Ρουμπάνη είναι εικαστικός κι ακτιβίστρια στο Γυναικείο Κίνημα, Πρόεδρος Ελληνικού Δικτύου Γυναικών Ευρώπης Σπούδασε στην ΑΣΚΤ και στο Central School of Art and Design, Λονδίνο (BA Honours, and Diploma, 1978). Το 1975 ως φοιτήτρια στην Αγγλία ξεκίνησε να ασχολείται με τα θέματα Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων, από την θέση της Γενικής Γραμματέως του συλλόγου φοιτητών Εργασία. Το 1986-2020 μπαίνει στο χώρο της Δημόσιας Εκπαίδευσης ως Καθηγήτρια Καλλιτεχνικών Μαθημάτων. Στον τομέα αυτό βρήκε τον εναλλακτικό δρόμο για να διδάσκει μέσα από την Τέχνη για Ανθρώπινα Δικαιώματα, θέματα ισότητας και πρόληψη της βίας. Από το 1997 έως σήμερα συνεργάζεται με διεθνείς οργανώσεις κι επίσημους φορείς ως εκλεγόμενη πρόεδρος του Δ.Σ. του Δικτύου Γυναικών Ευρώπης για θέματα που αφορούν την ισότητα, την πρόληψη και καταπολέμηση της βίας και της σωματεμπορίας -ο ΕΔΓΕ έχει Γραμμή ΣΟΣ για κακοποιημένες γυναίκες και ξενώνα για την στήριξη θυμάτων. Περιεχόμενο της καλλιτεχνικής της δουλειάς υπάρχει στο www.nikiroubanimystudio.com. Εχει οργανώσει δρώμενα, κι έχει κάνει 18 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Αμερική, την Κύπρο, το Βέλγιο, έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα, τη Βρετανία, τον Καναδά και την Ολλανδία. Είναι μέλος της Ένωσης Καθηγητών Καλλιτεχνικών Μαθημάτων – Δημοσιεύσεις της υπάρχουν σε 28 τεύχη του περιοδικού “Εικαστική Παιδεία”, στο βιβλίο “Μετανάστες στην Ελλάδα” από τα Ελληνικά Γράμματα, στο εκπαιδευτικό υλικό του Ινστιτούτου Επιμόρφωσης του Υπουργείου Εσωτερικών και το εκπαιδευτικό υλικό σε εγχειρίδιο και DVD, “Γέφυρες Φιλίας”, “Λέσβος- Δικελί” (2005), εκπαίδευση για Διαχείριση Συγκρούσεων.
Ο Πάρης Καπράλος είναι Εικαστικός Επιμελητής, Ιδρυτής & Συντονιστής της ARC -Art Revisited Collective, και συνεκδότης του Arts & Antiques CCR. Γεννήθηκε το 1975 και μεγάλωσε στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε Οικονομικά (Αθήνα) και Γραφικές Τέχνες (Staffordshire, Αγγλία). Εργάστηκε ως Δημοσιογράφος σε οικονομικές εφημερίδες, περιοδικά και ηλεκτρονικά πρακτορεία ειδήσεων (1999-2006), ως στέλεχος διοργάνωσης σε επιχειρηματικά συνέδρια του κλάδου της Τεχνολογίας (Infocom, Greek ICT Forum, 2004-2011), και άλλαξε επαγγελματική πορεία στρεφόμενος στον χώρο της Τέχνης το 2011. Συνεργάστηκε με τον όμιλο Myrό στη Θεσσαλονίκη (Myrό Gallery, Myrό Antiques House, Greek Marble Initiative, 2011-2017). Από το 2018 και εξής εργάζεται ως ανεξάρτητος Διοργανωτής και Επιμελητής εικαστικών εκθέσεων & εκδηλώσεων. Έχει επιμεληθεί και διοργανώσει περισσότερες από 200 εκθέσεις, εικαστικές δράσεις, projects και συμμετοχές εντός και εκτός Ελλάδας.
